1. Achetez ce qui vous fait plaisir
En initiant votre collection, pensez que ces œuvres d’art vont vous accompagner au quotidien, alors autant qu’elles vous plaisent ! Ne collectionnez pas ce que tout le monde recherche, laissez place à vos goûts, fiez-vous à votre instinct. Vous découvrirez ainsi des artistes qui ne sont pas encore hors de prix. Out la spéculation ! N’essayez pas de « faire un coup » grâce à votre premier achat en pensant que vous pourrez le revendre plus cher. Il ne faut pas voir votre acquisition comme un investissement mais vraiment comme un cheminement vers votre propre collection.
Soly Cissé © Courtesy of Galerie MAM
2. Ne soyez pas timide : fréquentez les galeries et négociez
Osez rentrer dans les lieux dédiés aux collectionneurs. Même si vous avez un emploi du temps chargé, les galeries d’art. Ces professionnels répondent volontiers aux questions des néophytes. Chassez de votre tête l’idée que les galeries sont des lieux élitistes !
N’oubliez pas qu’il est possible de négocier dans la plupart des cas. Aucun galeriste ne sera offusqué, alors tentez votre chance !
Galerie MAM, Douala
3. Allez voir les jeunes artistes
Si vous êtes sensible à l’art contemporain, vous avez tout intérêt à acheter vos œuvres directement auprès d’un artiste directement en allant visiter son atelier.
Atelier de Boris Nzebo, Douala.
4. Pourquoi ne pas faire son marché sur le net
De nombreuses marketplaces, qui mettent en relation galeries et collectionneurs, fleurissent sur internet. Pour vous y retrouver, vérifiez que le site où est vendue l’œuvre qui suscite votre convoitise propose les mêmes garanties qu’une galerie d’art : expertise, qualité et authenticité. Certains avantages peuvent vous aider à faire votre choix : par exemple, un site qui propose une livraison par un transporteur spécialisé avec une assurance comprise dans les frais de port et la garantie satisfait ou remboursé.
il existe aussi des galeries d’art en ligne, plus spécialisées, qui mettent en relation l’artiste avec l’acheteur. Alors n’hésitez pas a surfez le net.
© Artlogic
5. Se tourner vers la litho, plus accessible
L’estampe permet de créer et reproduire en plusieurs exemplaires un tracé exécuté par l’artiste lui-même. La cote d’une lithographie est donc liée à la cote des originaux de l’artiste, mais en moins cher ! La quantité n’est certes pas limitée pour les tirages lithographiques, cependant un tirage modeste (à 25 ou 50 exemplaires) sera plus recherché qu’un tirage à 250 exemplaires, donc plus cher. Pour être sûr d’acheter une véritable litho et non un tirage industriel offset : vérifier que l’artiste a signé de sa main et numéroté le tirage.
Boris Nzebo at Galerie MAM.
6. Pensez aux ventes aux enchères
Les maisons de ventes organisent des ventes aux enchères courantes, c’est-à-dire avec des départements dédiés a l’art moderne et contemporain Africain. Les pièces proposées sont des œuvres originales qui proviennent de successions ou mises en vente par des particuliers, et souvent vendues à des prix ultras compétitifs. Vous trouverez facilement des lithos, dessins, tableaux, mais aussi sculptures et objets d’art.
Fixez-vous un budget avant d’enchérir, sans oublier les frais acheteurs à prévoir en sus du prix d’adjudication (entre 20% et 30% selon les maisons de ventes). Le commissaire-priseur engage sa responsabilité sur les œuvres qu’il vend : une fois votre achat effectué, le bordereau fait preuve de certificat d’authenticité.
Pour être informé du programme des ventes, consultez les sites www.bonhams.com, www.sothebys.com et www.artauctioneastafrica.com. Vous cherchez l’œuvre d’un artiste ou un objet en particulier ? Vous pouvez activer une alerte pour ne rien manquer !
Participez aussi aux ventes aux enchères des fonds d’ateliers : dans ces ventes où tout doit être vendu, de nombreuses œuvres de l’artiste sont dispersées. C’est donc l’occasion d’acquérir, à des prix accessibles, des œuvres déjà cotées sur le marché de l’art. Vous pouvez d’ailleurs vous renseigner sur la cote d’un artiste sur le site Artprice.
7. Acheter de l’art, c’est aussi bien le conserver
Il faut avoir en tête la fragilité et l’éphémère condition d’une œuvre d’art. Qu’il s’agisse d’une huile sur toile, d’une sculpture ou d’un dessin, la lumière, les variations brusques de température et la poussière sont leurs principaux ennemis. Sans non plus transformer votre salon en musée ultra-sécurisé, mettez en place des moyens simples, mais efficaces. Vous pouvez par exemple éloigner les œuvres des sources lumineuses directes ou manipuler votre collection avec des gants.
Source: Beaux-Arts
